Nikolai Gogol

Introducción

El éxito de Nikolai Gogol basa en un malentendido. Se lleva a cabo a un payaso o un gay régimen zarista revolucionario socava su sátira social. De hecho, este hombre poco sarcástico es un conservador, una política conformista. No ataca a las instituciones, sino los hombres. Bajo sus bromas, se esconde un pesimismo: “Estamos aburridos de ahorcarse en este mundo, señores! “Él nunca miró a Rusia a través de las puertas de un sedán de huir a Europa, y sus descripciones son menos verdad que una observación objetiva fantasías de su imaginación.
No es sorprendente malentendido de los contemporáneos? Gogol es en sí mismo un malentendido. Dotados para sonríe, juega buen apóstol y afirma sermones. Sueña de contribuir, a través de edificante, la santidad de su pueblo, y pintó con ferocidad, la cizaña, las payasadas ridículas de marionetas sin alma: “Me gustaría que escribió para justificar mi trabajo permite al hombre para burlarse del diablo! “.
En elegante, inteligente y medio. La venganza del diablo al convertirse en un ermitaño: Gogol da el misticismo que ensalza el ayuno, la renuncia, la pobreza, ofreciéndolos como caminos de salvación. Pero ya que sumerge su pluma en el agua bendita, escribió más de lugares comunes. Preocupado repudiado por sus admiradores y negarse a sí mismo en la búsqueda de un Dios que se esconde, Gogol termina en una noche patética de 1852 por la quema de una parte de su obra inédita. Apenas hizo el gesto, reconoció al enemigo: “Como el diablo es poderoso! Mira cómo me empujó … “En este suicidio moral, no Gogol sobrevivir.
Gogol no tiene menos tierras sembradas de Rusia: el Manto (1842) es el material de las obras maestras en las que Dostoievski tallar sus Pobres , Las almas muertas inspirar descripciones provincial Turgenev y humor triste Chéjov; Nose anuncio Kafka The Diary of a Madman pone en marcha una nueva forma literaria, el monólogo interior, que Dostoievski James Joyce, está diseñado para recibir grandes extensiones.
El arma de la narración débil,

“El destino juega con nosotros extraña! “, Suspira el autor de la avenida Nevsky Prospekt . Gogol, que juega en la reducción de los regalos envenenados.
Flaco, nervioso, impresionable, un mechón de pelo plantado en una pálida frente, la nariz larga y puntiaguda como un pico, hijo Nikolai, ve funcionario prometió a los más altos rayas, pues según una normal pequeño noble ruso. Sus crías madre en el nido, hecho de ternura y de la superstición, qu’assombrit sólo el temor del infierno. Nikolai se acordará con la felicidad de los primeros diez años en la finca familiar de Ucrania en medio de campos dorados y huertos de fruta se desmorona entre la alegría de un padre escritor bohemio en su día, y la indulgencia de una madre que idolatra.
Los primeros eventos comienzan la escuela donde el niño Nyezhin entre residentes en 1821. Perezoso, pero tremendamente ambicioso corazón seco lo suficiente todavía una aguda sensibilidad, no es querido por sus compañeros, ni de sus maestros. Contra los ataques desde el exterior, Nikolai utiliza las armas de la ocultación débil, y la ironía. Él se escapa por la evasión, se rodea de misterio, se encuentra como respira, reproduce todas las funciones en todos los tonos, con una preferencia por la forma contundente y sentimental pathos. Cuando se entera de la muerte a dieciséis de su padre, que adopta su nueva función con la cabeza de la dignidad de la familia y la envía a su madre, presa de dolor, homilías edificantes: “En la desgracia, recurrir al-All poderoso! “.
A veces, agudo y divertido, dejó volar con una precisión admirables rasgos hirientes que sus poderes de observación le han proporcionado. Ham nacido Gogol imita a sus compañeros y da rienda suelta a la risa.
Escuela, va a clase decimocuarta universidad registrador. Pobre en comparación con sus ambiciones! Pero la imaginación compensa las fallas reales. Gogol está convencido de que Dios quiere que la experiencia y, a su vez, convenció a su madre para que la necesidad de enviar en San Petersburgo (1828). Después de un largo viaje en el big air intoxica las heladas llanuras, así como el aliento de esperanza, descubre las buhardillas miserables de la ciudad, funcionarios de soledad brutalidad, las intrigas de progreso, los El olor a humedad de los papeles … Al mismo tiempo, amplió su repertorio como actor, crece su colección de tics, manías y ridículo pronto sin darse cuenta, se rellenará el cerebro y causar estragos como sanguijuelas.
Para complementar su salario escritorzuelo, imagine Gogol publicó un poema romántico escrito en su juventud, pero los vuelos de Hans Küchelgarten decepcionado caída en la indiferencia total y,, quema todas las copias de su primer trabajo. Huyendo de la oficina de fracaso y tristeza, decidió hacer un viaje.
A la madre crédulo, Gogol le dice a un amigo rico quiere llevarla a Lübeck y para complicar el asunto, explica con gran detalle que debe escapar de las redes de una mujer fatal. Mistificación puro! Las mujeres siempre han asustado y apenas se atreve hablar. A quién le importa! Dios no quiere que se convierta en oficial y frotar con su madre lo manda a pagar los intereses de una hipoteca, se la quita.
Gogol extraño! Que fija los rasgos sobresalientes de su carácter, que se endurece durante veinte años para hacer de él un momia marchita: el miedo del infierno miedo heredado de la infancia de las mujeres acuden a la impotencia, el gusto de mistificación, la psicosis de complejo de inferioridad fracaso, asociado con gran orgullo y la fe en una “misión”. En todos estos males, un remedio a la fuga. Gogol se complace en ese viaje, arrullado por los caballos al galope.
Las extrañas realidades cotidianas sobrenaturales

Regresó a San Petersburgo, Gogol, renunciando a sus sueños burocráticos comenzó a escribir, es seguro con Dios y con el apoyo financiero no menos seguro de su madre. A partir de su libro “cajón de sastre” donde lleva sus recuerdos de la Pequeña Rusia, detalles pintorescos, leyendas, escenas de la vida popular, publicó en 1831 el primer volumen de Las tardes en la aldea cerca de Dikanka , seguido un año más tarde , un segundo volumen, de repente, el trabajo aporta conocimiento y abre la antesala de los grandes; importante, cruzó la puerta encantada Pushkin, que es entusiasta.
Pero ya Gogol planteado por la ambición y de repente se alarme por esta primera victoria, dice su amigo Pogodin: “Habla usted de noche? ¡Que se vayan al infierno! Ellos se olvidan hasta el día en que tengo algo importante sobre el producto, genial, verdaderamente artístico … “.
Estos cuentos no sólo son los cosacos verde paraíso de nuevo colorido e ingenua de la infancia en compañía de duendes y brujas. Ya Satanás hace su aparición, disfrazado de “nariz del diablo y el cerdo svitka rojo”. Diversión él con buen humor durante los primeros cuentos. Pero no se deje engañar! Poco después de las risas de los campesinos borrachos detrás de las canciones y el tintineo de las botellas de vodka pasa un escalofrío de terror. La mezcla de fantasía romántica con la vida cotidiana, burlescos aterradores. Es una danza macabra en un ritmo frenético. Gogol cantó un canto fúnebre detrás ya que perforan sus terrores místicos.
La segunda etapa de la ruta Gogol más en el mundo terrenal, sino en las realidades cotidianas más mundanas. Nikolai es nuevamente acosado por dificultades materiales sórdidos, lucha para enseñar historia en el Instituto Patria para las niñas que aburren como seguramente se aburre … Por otra parte, después de cree que tienen una vocación de historiador y han pregonado una lección magistral desde el púlpito de la Universidad de San Petersburgo, cae en una mortal apatía y falta el más mínimo pretexto para dos cursos de tres.
La compensación por sus fracasos profesionales, el año 1835 es el más fructífero de su biografía: publicó dos colecciones de cuentos, Arabescos y Mirgorod (que contiene Taras Bulba y Cómo Ivan Ivanovich peleó con Ivan Nikiforovich, absurdo admirable), compuso una jugar, el Revizor , y comienza las almas muertas .
El cómic talento y Gogol realista dice. Dibujo sus modelos en la sociedad capas humildes, entre los comerciantes, traficantes de papel, gerentes de oficina, estudiantes, artistas hambrientos que deambulan por las calles de mala muerte de San Petersburgo, que utiliza las más comunes realidad, pero hinchado y desfigurado. Estos elementos dan a la historia un tipo de personaje bufón o absurdo: “El poeta debe subir aún más alto que el tema que ha elegido es más común que empiecen a extraer lo que tiene que extraordinario, asegurando que esta extraordinaria verdad. “Más o magia de brujas, pero las extrañas realidades cotidianas sobrenaturales, más diabólico, pero el infierno a la semana corta …
Retrato , La Nevsky Prospect y The Diary of a Madman (de recolección Arabesques ) comenzará el modo realista, pero pronto sus héroes caer en la demencia, el sueño se convierte en una pesadilla, la tragedia se cuela en el ridículo. Menor Poprichtchine oscuro funcionario habla perfectamente cancillerías jerga cuando de repente empieza a espiar el diálogo de dos caniches, pronto llevó al rey de España y debe ser encerrado. El lector vacila entre la risa y la pena, ya que los elementos de la locura se combinan con la verdad psicológica, el diario de un loco, comenzó cómicamente termina en un drama excepcional diatriba: “… Consumado es No tengo la fuerza para sufrir, ver lo que me hacen sufrir: me pagan agua helada en la cabeza … ¿Por qué atormentas? Sálvame, me lleve! Dame un trineo con caballos rápidos como el frenesí! Látigos, garrapatas! Veo las nubes torcer en espiral en frente de mí, una estrella parpadeante bosque allí corre como loco con los arbustos y la luna … Mama, mama, salvar a su hijo desgraciado, lleve a su hijo prensa en tu pecho! De hecho, ¿sabía usted que el bey de Argel tiene una verruga delante de tus narices? “.
¿Quién se ríe?

El genio de Gógol encuentra su verdad en las fuerzas del inconsciente. ¿Cómo no tener en cuenta estas pocas líneas para la vida y la trágica muerte de este hombre, atormentado dentro de sí mismo, profundamente apegado a su madre y no encuentra respiro de sus temores de que la Troika de la fuga caballos alados atrás? Del mismo modo, la Nariz (1835), cuya apariencia es la obra maestra realista y grotesca de lo absurdo llamado una interpretación psicoanalítica: la nariz que desaparece una mañana en la Figura honesto Kovalev y se encuentra en una hogaza de pan, luego de viajar en un transporte efectuado según el consejero de Estado uniforme, la nariz que desafía a su dueño, recorre la ciudad en busca de aventuras y se niega, a pesar de un anuncio en el periódico urgente, De vuelta a su lugar, la nariz caprichoso no lo hizo, sin el conocimiento del autor, un significado sexual, vinculada a sus discapacidades físicas?
En cada una de las historias Petersburgo reinado olor de azufre. La nariz del diablo rojo ya no aparece directamente, pero su fuerza, se convierten en almas espirituales estragos como tentaciones, el oro, el opio, la capa sueño, incluso si ese deseo sigue violentamente Akaki Akakiïevitch Bachmatchkine que llena todos sus pensamientos. Este es el mismo diablo que ilumina los caminos ricos Petersburgo, multitudes grises y una figura de un ángel dispuesto a prostitutas, finalmente demonio que inspira Gogol muecas historias.
Gogol escribió sus historias de la nada, pero que nada tiene mucho que Pushkin, el poeta ofrece efecto Gogol con el tema de sus dos grandes obras maestras, la Revizor y las almas muertas . Las representaciones de Revizor, en 1836, se embalan.
La obra se basa en un malentendido: un inspector del gobierno (Revizor) se espera en una aldea remota y una combinación de circunstancias que lo llevan a un buen joven mareado, bueno o no en absoluto, sin ninguna consistencia , inteligente y moralista vaga, y al igual que su mistificación degustación de autor; Khlestakov, el impostor, es de color gris con el juego y recibe sobornos sobornos de funcionarios, todos consumados bribones, más astutos de lo malo evita mujeres corteja y sus maridos. Sucede cuando el real Khlestakov inspector se desvaneció en el aire, llevada por una troika.
Diseñado como una sátira moral del Revizor es inmediatamente interpretado por el público como un ataque virulento contra la corrupción gubernamental, el despotismo y la arbitrariedad. Rant conservadores, mientras que los liberales laureles tejen a su redactor. Sorprendido por esta pelea se desató a pesar de él, calumniado, infeliz, Gogol no deja de repetir: “Pero, ¿quién se ríe? Esto mismo es que te ríes! “Y con amargura, añadió:” Si pudiera encontrar polillas devoran hasta la última copia de Revizor, me encantaría! “.
Gogol odio ajedrez, pero no es compatible con sus victorias. Incómodo en suelo ruso, huyó, gana Alemania, París y Roma. Antes de irse, sin embargo, comenzó a escribir la que sería su gran “poema cómico” Las almas muertas, que, en una primera lectura, trae lágrimas a los ojos de Gogol: “¡Dios mío! Por triste que sea, nuestra Rusia! “.
Sólo tocó suelo italiano que, olvidándose de su neurastenia, Gogol encuentra un gran optimismo, ya que si se está realizando el contagio de este pueblo ligeras y encantador. Funciona mediante tirones. Lejos, Rusia parecía sublime, casi un infierno, como él se siente acosado por las partes contrarias, ni mucho menos, oye la voz de la estepa y pintado con modales extraordinaria riqueza verbal de su pueblo; de cerca, apenas puede sostener un lápiz, se quejaron a él ya otros en la molestia de censura o necesita dinero. Cuando regresó a Rusia en 1841 para el lanzamiento de Las almas muertas, sus amigos apenas reconocer, ya que muestra irritable, sensible, predicador vano, freeloading hermano o como oportunidades, ya veces ambos al mismo tiempo … Pero esos mismos amigos, exasperado, arco al genio!
Las “almas muertas”, un poema de lugares comunes de la vida

Las aventuras de Chichikov o almas muertas, el título ha impuesto la censura tras su publicación en 1842, ofrece una extraña mezcla de realismo sórdido y poderoso simbolismo. Odisea, la epopeya al estilo de Don Quijote , el libro es un poema y trivialidades lugares comunes de la vida, donde las aventuras de un traficante muerto campesinos servir de pretexto para una revisión masiva almas sedientas de los muertos vivientes comen por sus vicios y locuras.
Khlestakov, héroes Revizor, que ahora se llama Chichikov. Ya no es inspector general, pero un hombre valiente que quiere ganar dinero mediante la compra de casi nada “almas muertas”, es decir, aún no identificado a los siervos muertos, va a hipotecar más adelante en fondo central. Chubby, inteligente, por otra parte el hombre del “mundo más apto”, Chichikov no es realmente una estafa, pero un jamón, como Gogol mismo, que sólo sueñan con comodidad material y no dañar a otros poco. Él piensa que el matrimonio, pensó acariciar las alegrías de la paternidad, estima su fortuna, se comportó perfectamente pequeñoburguesa como cada uno de nosotros, que tenemos poca monta.
Pero la risa lector, se produjo después de que el héroe en una galería de retratos cuyos modelos se describen con más precisión y diversidad son insignificantes – “la señora y la señora sólo un poco amable en todos los puntos ver “- y cuyos estados de ánimo son a veces nuestro: Sobakevich, cerdo y económica semejante a un oso Nozdrev, el tramposo disfrazado de niño bueno Manilov, el sentimental petulante; Plyushkin, el Korobochka avaro, el campesino estúpido y terco …
Por esta anatomía tablón moral, el Diablo una vez más toma el bisturí no Gogol, Satanás, quien “lleva un vestido precioso en Byron,” sino un diablo inofensivo pobres “chaqueta ZINZOLIN moteado”. Mientras que la ligereza de Revizor había atenuado la sátira feroz, las almas muertas , porque sin descanso mostrar un cielo vacío, se enfrentan a la ira de la opinión pública: “Hubiera sido suficiente para añadir una característica agradable a uno de ellos [los personajes] dice Gogol, por lo que vamos a todos accommodat otro … He perdonado pintorescos villanos, no me perdono pies planos! “.
El público también se equivoca una vez más ganas de ver las almas muertas objetivo sátira de la sociedad rusa Gogol dibuja estas historietas de su subconsciente, sus estados de ánimo, y porque estos “extrañamente se parecen caricaturas de la realidad” El lector se deja engañar. “Mi última obra, escrita Gogol, es la historia de mi propia alma, me encontré conmigo toda la suciedad posible, pero en pequeñas dosis …”.
Gogol pobres, traicionado por su pluma! Mide la profundidad descubre que su risa impura, risa satánica eco. Y, sin embargo, más que nunca, sueña con escribir una edificante. Para redimirse y redimir al mundo, comenzó a escribir la segunda parte de Las almas muertas, donde el incienso debe sustituir el azufre de la siguiente manera Paraíso al Infierno en la Divina Comedia . También publicó en 1847 de pasajes seleccionados de mi correspondencia con mis amigos , con los que Rusia tiene que descubrir el verdadero Gogol, piadoso y místico, pero el resultado es el más seguro de pelearse con sus amigos!
Los críticos grito hipócrita, el devoto falso. Ayunos, oraciones y lecturas de no alimentar el talento santo, y, queriendo hacer el ángel, le hizo la bestia. Pero el hombre Gogol se siente sincero cuando predicó con unción, pero el propio escritor protestó, rompiendo varias versiones sucesivas de la serie de Las almas muertas.
Hace ya diez años de dudas, la neurastenia, maceración varios; torturado por exigencias contradictorias, las de arte y la moral, se ve la luz en una peregrinación a Jerusalén, pero admite que su A cambio, se sentía “un corazón de hielo” antes de que el Santo Sepulcro. Su nuevo director espiritual, el P. Matvei Konstantinovski, el espíritu sectario, enemigo fanático de las letras y del teatro en nombre de la religión, la prensa renunciar por escrito y advertido de mortificación. Para obtener más persuasión, levanta el espectro de la condenación eterna horrible, reviviendo así los terrores del niño pequeño Nikolai. Entonces, en el silencio de la noche, en febrero de 1852, Gogol arrojado al fuego el manuscrito de la segunda parte de Las almas muertas llorando y mirando las llamas consumen su trabajo …
En 1852, Nikolai Gogol sólo tenía cuarenta y tres años, pero parece un viejo desgarrado. Él no sale de su cama, donde permaneció extendido, inmóvil durante horas, con los ojos cerrados. No es que él estaba enfermo, pero su cuerpo debilitado por el ayuno y tormentos se niega a vivir su cuerpo como su mente, muriendo de hambre. Los médicos remedios garganta, sumergirse en agua helada, se siente, pregúntele sanguijuelas, mientras murmura, agotada, se hizo eco de una queja en Diary of a Madman “Déjame No puedo hacer nada más, es demasiado terrible … “Él murió 21 de febrero 1852, después de afirmar en su delirio escala, esta escala puede ser que él dijo en su correspondencia que estaba “listo para que sea derribada del cielo “, una mano amiga.
El poder del drama de Gogol sentí que tenía que haber pintado los estragos del diablo, pero estos estragos, en lugar de excitar su desesperación, le hizo reír y complicidad. Un cristiano podía conciliar el amor de Dios y el genio obra disolución? Antes de Rimbaud, Gogol exclamó: “Yo no podía continuar, que estaba mal! “.
Probablemente también debe explicar el suicidio espiritual, para distinguir esta condición. Impotencia en el sentido médico, que torturó a Gogol, tenía su contrapartida en la creación artística, pero fue traducido simultáneamente por una especie de sequía interior, una incapacidad para amar, un miedo terrible, por último, la sentencia más allá de la tumba, lo que le llevó a acumular evidencia de buenas prácticas, como el ayuno o la oración, pero el mismo miedo paralizó su mano y su talento. Si Gogol había roto el círculo de sus inhibiciones, quizá hubiera creído en la redención de Chichikov y su arte?